本站原创摘 要：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分等对音乐的感悟、表现和创造,是人类基本素质和能力的一种反映.中学时代是人生的黄金时代,这个时期学生所接受的主要是素质教育的内容,而音乐教育由于它具有取材广泛、灵活性强、生动形象、富于,学生易于接受等自身特点,对学生的思想道德、智能、情感、身心健康等素质的形成,起着其他学科无法代替的作用.
关 键 词：教学法；音乐教育；素质教育
一、奥尔夫教学法的产生及教学内容
1.奥尔夫教学法的产生
奥尔夫音乐教学起源于德国,其创始人是德国著名的作曲家、教育家卡尔奥尔夫.在20世纪20年代,欧洲青年对人体,体育、体操和舞蹈产生了一种新的感觉和狂热.瑞士音乐家达尔克洛斯的体态律动学进一步在世界上广泛流传,对艺术界和教育界产生了巨大的影响,这些引起了奥尔夫的极大兴趣.1924年,奥尔夫与军特一起慕尼黑创办了一所体操――音乐――舞蹈学校,即“军特学校”.这是奥尔夫建立音乐教育体系的理想实验场所,在这里,奥尔夫试图建立一种新的节奏教育,实现他关于使动作和音乐教育相互交融和补充的想法.1931年,奥尔夫想把军特学校的音乐教学经验运用于儿童音乐教育.于是在1932年肖特出版社发了一个预告：《奥尔夫音乐教材――为儿童的音乐,由儿童自己动手的音乐――民歌》.然而这一计划未能实现,此后,奥尔夫脱离了教育界.一直到1948年秋,拜耶州电台开始播放由奥尔夫创作的节目,一些未经过训练的小学生使用军特学校残存的乐器演奏,他们的演奏获得了成功,引起了巨大反响.1950年至1954年,奥尔夫先后出版了《学校音乐教材》共五卷,创立了他的音乐教育体系.
2.奥尔夫教学法的教学内容
奥尔夫教学法的教学内容主要分为两大部分.第一部分是节奏、旋律练习.节奏练习主要包括：练习的规则与姿态；反应的训练；节奏基石的提取和训练（即运用语言进行节奏训练）；用声势进行节奏训练；节奏引导、自编、补充训练.旋律练习包括：音条乐器（如：木琴、钟琴）及其他乐器的演奏规则和方法；演奏歌曲、乐曲；为歌（乐）曲伴奏,自编乐曲,即兴演奏；识谱教学、欣赏教学等.第二部分是基本形体动作训练.主要包括：反应训练,体操练习,动作训练（含走、跑、蹦跳、弹跳、“跑马”、摆动）动作变奏和动作结合,动作游戏、舞蹈表演、即兴动作、动作的伴奏.
二、当代中小学音乐教育的现状
随着社会的不断发展,我国的教育体制也在发生着翻天覆地的变化,逐步由应试教育向素质教育转变.中小学教育作为中我国教育体系中的重要组成部分,日益受到学校和社会的关注和重视.但是,就目前的发展状况来看,情况不容乐观.
纵观我国目前的中小学音乐教育,我们不难发现其中存在着种种弊端.首先是音乐课时得不到保证,很多学校的音乐课只是一种摆设,这些课时全部被文化课所取代.造成这一现状的原因是多方面的,但主要原因是现在学校普遍追求文化课升学率,从而使得老师狠抓文化课,以致于不得不占用音乐课的课时.其次是中小学音乐师资力量普遍落后,很多农村的中小学甚至没有几件乐器,更不要说多媒体影像设备了.还有就是来自学生自己的原因,很大一部分学生“喜欢音乐而不喜欢音乐课”.为什么会出现这种现象呢?学生喜欢音乐,这符合青少年发展的生理及心理特征.但是为什么一到课堂上,他们对音乐的兴趣就全无,甚至更严重者变成逆反及厌倦呢?音乐课只是为了完成教学任务而上,填鸭式地给学生灌输一些音乐知识与技能,这样不仅让学生丧失学习音乐的兴趣,也失去了音乐审美教育的作用,这与音乐教育学的基本原理也是背道而驰的.这些因素使得中小学音乐课程的价值完全丧失.
三、如何把奥尔夫教学法应用到中小学音乐教育中
由于中小学生普遍具有好动、好模仿、好游戏的心理特点.根据其心理特点和奥尔夫音乐教学法的特点和教学模式,可以从以下几个方面进行音乐教学：
（一）首先要充分发挥中小学生的主体性
所谓主体性,是在教育活动中,作为主体的的中小学生在教师的引导下处理同外部世界关系时候所表现出的功能特性,具体表现为学习过程中的选择性、自主性、能动性和创造性.
在我国一般的中小学生音乐教学中,中小学生很少作为学习的主体,而只停留在作为教师的客体,教师对中小学生的主要期望,也只是模仿和照做.教师手把手教学生,这种传统的教育方式,必须要慢慢改变过来.那么如何才能发挥中小学生的主体性?
首先,创设情境,从而激发学习音乐的兴趣.
在中小学生的自主学习过程中,教师要积极引导、激励、帮助学生构建积极的学习心理.在自主学习中,教师应是组织者、帮助者、促进者.教学实践表明,创设教学情境,激发中小学生的学习,是培养中小学生学习兴趣的一种重要方法.
其次,角色转换,让中小学生自主探究.
教师必须是中小学生自主学习的“促进者”,要在自主学习中帮助学生发现问题、提出问题、解决问题.帮助学生获得基础知识和基本技能.
(二)在音乐课堂上体现即兴性原则
奥尔夫教育体系中最突出,最重要的一项原则是即兴性原则.奥尔夫认为,即兴性是资源古老,最自然的音乐表现形式,是情感表露最直接的形式.教师要在教学活动中积极引导、是学生充分发挥他们的想象力,激发学生学习兴趣.这种即兴性的可以让学生有大量的机会进行即兴创作,并享受创作的乐趣.
在这样的学习中,学生们不会把学音乐当成一种负担,而会全心身地投入到音乐世界中来,用他们肢体、语言、乐器自由地演绎,以独特的方式抒发内心世界.当音乐成为学生们自身的需求,学生们对乐理、乐感、表演、演奏以及语言文化的掌握自然轻松快速,而且根深蒂固.奥尔夫音乐的即兴性给学生们发展个性提供了无限的空间,也在集体表演中给了学生们集体意识与合作精神,让课程更有乐趣和意义.
四、结论
时代呼吁中小学音乐教师应努力学习国内外先进教育理念,吸取适合当代教育的先进经验,使学生们在愉快的生活中学习,从而激发和唤起学生的学习兴趣.而奥尔夫教学法正满足了这种需求,不愧为现代最科学、最先进的音乐教学法之一.我们作为一名即将踏上教学岗位上的音乐工作者应该在传统音乐教育的基础上,结合国际音乐教育经验,从而不断改善我们的音乐教学,使我们的音乐教育尽快取得最好的效果.