本站原创人的智力结构是多元的.就美术而论,有的人善于把握物体的形态,有的人长于丰富的想象,有的人擅长色彩搭配.这些并不能说明我们的学生谁优谁劣,只能说他们有不同的智力特点和智力倾向.对于这不同的智力特点和智力倾向,我认为我们可以把它理解成为那就是学生的个性.
那么如何在美术教学中,发挥儿童个性,激发他们的创作灵性呢?我认为教师行之有效的教学评价正是解决这个问题的“法宝”.因此我们所追求的评价不是给学生下一个精确的结论,更不是给学生一个等级或分数并与他人比较、排队,而是要通过对学生过去和现在状态的了解,分析学生存在的优势和不足,并在此基础上提出具体的改进建议,促进学生潜能、个性和创造性的发挥,使学生树立自信心和保持持续发展的动力.
1正确评价,放飞个性
众所周知,学生不仅仅是“认知体”,而首先应该是“生命体”.只有富有个性、充满创造力的生命,才能获得生存和发展的最大空间.在美术教学中,学生作为一种活生生的力量,带着自己的知识、经验、灵感参与课堂交流,从而使课堂呈现出个性的生成性和丰富性.每位学生的美术天赋都有差异,有的学生善于把握物体的形态,有的长于丰富的想象,有的擅长色彩搭配,教师要能关注学生的一切表现,随时随地发现,挖掘他们的“闪光点”,给学生适时适量的鼓励、评价,能使学生树立自信心和保持持续发展的动力.
事实证明,教师行之有效的教学评价是一滴充分发挥学生个性的催化剂,它为每一个儿童提出适合其发展的具体的有针对性的建议,它具有激励、诊断和发展的功效,能使学生评判自己的成绩,监控自己的发展,显露自己的特长,分享成功的喜悦,增强自信,并能使学生始终保持兴奋的情绪学习,使他们的“闪光点”发出更耀眼的光芒,而统一目标、统一要求的“一刀切”做法,只会严重束缚学生的发展.
2优化评价,激发灵性
绘画的题材源于生活,是对生活的提炼和升华.每个学生都有自己的生活背景,家庭环境和一定的文化感受,儿童会不同程度的在自己的作品中反映出他们的生活.这一切决定了学生在学习同一内容时往往能展现出不同的、非常丰富的作品,这就是学生的创作灵性.如果我们认识到这一点,并在美术课堂教学中激发学生的灵性,就能让学生感受别人的思维方法和思维过程,以改变某一个体在认识方式上的单一性,促进其全面发展,同时,有助于学生反思与完善自我认知方式,从而达到个性发展的目的.
教师评价是课堂评价的一个重要组成部分,特别是在小学低段的课堂教学中,学生的评价能力很低,对自己努力的结果不能付出正确的评价.这时,教师的评价可以帮助学生吸取和接受一定的评价标准,学会掌握评价的方式和方法.教师可以通过有效的评价活动来实现师生之间,生生之间的交流和沟通,激发学生的学习积极性,凸现学生的灵性,推进教学活动的开展.
3多样评价,凸显人性
对于学生的美术作业,不少老师只是在上面打个分草草了事.为什么他80分我就70分?学生一概不知,老师也不作解释.慢慢地,学生就会对美术失去了兴趣,作业开始马虎了,有的敷衍了事,有的甚至不交作业,这样美术教学质量还能提高吗?我在日常美术教学中经常运用以下几种作业评价方法,希望能给你一些启发：
3.1自评+互评+师评.
每次作业时,要求学生必须留出评价区（一般设为作业前一页）,鼓励学生欣赏自己的作品,充分挖掘自己的精华之笔,展示自己的精彩之处.首先给自己的作业打个分.然后找自己信任的同学相互交换作业进行评价,还可以让全班同学评,最后把作业交给教师批改.教师可以写下鼓励性评语,也可提一些修改意见.对评价结果不满意的学生,允许重新评价.这样每个学生的作业通过自评、互评,加上教师评价,使评价更为客观准确.
3.2展览+竞技+.
我在每个班级教室都设置了展览窗口.课堂上,我会有意识地选一些比较好的美术作业在上面展览,并提出有没有同学敢拿出自己的作业来比拼.只要老师一激将,就会有不少同学主动站出来,有了竞争,就不愁不会诞生好的作品.经展览的作业就会被老师,或送到学校陈列室.每次当我作业时,不少同学用期盼又坚定的眼光看着我,眼神告诉我,他们会努力的,下次之列一定有他们的佳作.