本站原创中国画,也叫国画,顾名思义,就是用中国传统的绘画工具笔、墨、纸、砚,按照中国人的审美习惯所作的画.国画有着悠久的历史和优良的传统,在世界美术领域中自成体系,独树一帜.
传统的中国画“画分三科”：人物、花鸟、山水.所谓“画分三科”,即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会,人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系,将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命,与人和谐相处.三者之合,构成了宇宙的整体,相得益彰,体现了“天人合一”的艺术思想.
正是中国画自身特有的艺术魅力和独特的审美取向,使其具有了特定的艺术价值.人们在发现中国画市场价值的同时,中国画市场的大幕就已被逐步拉开.从上世纪80年代起,中国画艺术品市场就开始启动,1990年代中期出现近现代书画的一次上涨波段,也激发了国内拍卖市场第一次比较集中的投资热,出现了种种炒作现象,也成为很长一段时间国内拍卖市场的特色.
自2003年以后,中国画市场投资就开始进入爆发性成长期,在2004年至2005年间,中国艺术品市场出现了前所未有的高涨局面.春拍是书画市场的晴雨表,仅2005年的春拍,北京、上海等地的24家拍卖行,就一共推出中国书画作品19062件之多,成交额达到人民币32．98亿元.如此巨大的交易额更是刷新了中国画市场的一个又一个拍卖纪录.但是,2006年春拍后,中国画市场行情出现了大幅回落的现象,无论在作品的数量和拍卖额上,还是在作品的成交率上,相对于2005年都有了较大幅度的下降.
2008年以后的市场上,书画大家的精品和一般作品的差距越来越大,形成了古代书画精品高涨,近现代大家精品唱主角的局面,如齐白石、李可染、徐悲鸿等人的作品持续成为市场关注的热点,价位一直处于上升地位,显示投资界对于艺术品价值的再定位.而当代书画作品也面对同样的调整,仅仅按照尺幅论价,已经越来越难以成立,人们也开始区分何为精品、何为应酬应付制作.而且,随着当代人社会观念和艺术审美观的变化,也出现了当代水墨或新水墨的创作风格,这在过去十多年只是国画市场的小小支流,到这两年逐渐引起不少关注,年轻一代新水墨画家也逐渐受到重视.他们的作品既有国画传统的笔墨运用与意趣取法,也有现代艺术的一些处理手法和构图,适应了新一代藏家的兴趣,未来发展可期.