艺术的融合之设计与摄影的共存

更新时间:2024-04-06 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:6054 浏览:21102

[摘 要] 设计与摄影都属于平面艺术,是两维空间的造型艺术,这是它们的共同之处.现在有很多的平面设计师同时掌握着摄影技巧和摄影的本体语言,他们把摄影技术巧妙的结合到平面设计之中去.同是两维空间的表达方式,为什么不可以在摄影创作中更多地引入带有设计性的元素呢?无论是从设计的角度来观看摄影,抑或是从摄影的角度来反观设计,只要挖掘它们相关、相似的内在规律,互为所用,互补所缺,都将是一次新的尝试.

[关 键 词 ] 设计与摄影;艺术融合;互助共存

【中图分类号】 J405 【文献标识码】 A 【文章编号】 1007-4244(2014)01-234-1

摄影艺术最终极的目的是创造图像.无论是以前直接的纪实拍摄,还是现在与诸多设计因素的整体融合,图像都是今天人们为了了解这个世界最为便捷而直接的媒介之一.在现在的诸多学科领域之中,似乎都离不开由摄影拍摄提供的图像,无论从哪一个学科领域反观摄影,这都是一次新鲜的思维的洗礼,都是从理论与实践上对摄影学科的补充与提升.

一、两者的共同性

设计与摄影元素,不论是在视觉传达上,还是在准确真实地实现创意上,都存在着许多客观的共同性.我们先从一份国外的数据统计上来了解一下,在上世纪50年代,平面设计中的摄影图片约占到总数的30%,到了60年代,绘画图片与摄影图片各占一半,20世纪60年代末70年代初,摄影图片的使用率已然上升到60%-70%,70年代后期则达到80%左右,直至80年代,经济发达国家摄影图片的使用比例就达到90%以上.而对于我国来说,各个种类的报刊杂志以及设计公司如雨后春笋般涌现出来,无形中成就了图片市场的巨大需求.

那么再具体一些,设计师同摄影师一样,都是在制造着可供视觉传达的影像,这种共同性决定了其外在形式方面和构成方面的规律的相似性.一张摄影图片中讲求的是微妙的光影对比和丰富的层次影调;同时也看中色彩的冷暖、明度的对比关系,也讲求画面构图;摄影更讲求画面中的点、线、面构成以及画面的节奏感.这些画面的形式规律与平面设计中的视觉传达规律是一致的.因此对于设计师而言,摄影图象丰富的光影变化以及其真实快捷的表现能力恰恰能弥补平面设计中的不足,摄影的图像也为设计师的创意构想提供了更大的空间和可能性.反过来对于摄影师而言,设计师独到的创意又可以激发他们更为丰富的表现能力.总之摄影师与设计师的共同目的,就是要满足大众的视觉和心理需求.它们两者互相补充,如鱼得水,在平面视觉影象中碰撞出了更美丽的火花.

二、设计中摄影技术的体现

首先看看著名设计师冈特兰堡或是霍尔戈马蒂斯的设计作品,其中有很多都是借助摄影技术来表现完成的.那因为他们对摄影有着非常深厚的感情、良好的感觉以及非常准确的理解.设计的概念和内容有的是需要交给摄影去完成的,它们应该共同形成一个和谐的整体.

摄影图像可以帮助设计师们更便捷和准确地实现创意,因为摄影有很强的表现力.有时候设计师有了很好的创意,但是单纯运用数码技术或电脑技术难以完成,又或是耗时很长影响了工作效率,这时摄影技术就成为了最为方便有效的工具.比如在包装设计中,使用摄影语言来表现画面原素就具有直观的视觉感受.因为摄影图片说服力强、贴近现实、能够客观地反映生活.而表现手法可以是单独的摄影纪实表现,可以是摄影蒙太奇拍摄方式,也可以是摄影与绘画等元素相结合的表现方法,使得作品具有多样性的特征.可以说包装的语言通过摄影形式可以更加直观、震撼、准确地表现主题.

因此我们看到许许多多的摄影图像元素,在设计师手中经过重新组织和变形之后会创造出令人意想不到的视觉效果.所以对于设计师来说,能灵活掌握摄影工具并懂得如何利用摄影图像,在设计上绝对是如虎添翼.

三、摄影艺术中设计的理念

既古老又年轻的摄影艺术,虽然已有100多年的历史,现如今依旧与现代科学技术紧密的相连,并且与时俱进的发展着,保存着青春的活力.

图形的缔造者――摄影师和设计师在很大程度上掌握着创造的主动权.我们可以看到很多时尚类图片,有着虚幻的空间,另类的装扮,奇异的背景,夸张的造型,这都是设计师的功劳,他们的构思创作不受制约,把这些设计因素与摄影师所拍摄的人或物相结合,便成为了一张美伦美奂的时尚图片.视觉冲击自然不在话下,同时也更多的为时尚杂志报刊所用.而在同样具有商业性的产品广告摄影中,摄影师要让平时司空见惯的商品变的不平凡,赋予它们不同的个性特征,提升其品牌形象,在视觉上吸引消费者的注意,产品被良性地记忆,形成实实在在的销售能力最终取得可观的经济效益,那么就要将新颖的设计因素与设计理念融入其中.从产品的外型、特点、肌理等方面加上合情合理的设计,这也就是产品广告摄影赖以生存的市场规律,“为商品怎么写作”是其不变的宗旨.


素质教育对摄影也提出了越来越多的新要求.现在社会上更多出现了如宠物设计摄影、儿童摄影等.所有的这些都体现着同一个宗旨:摄影本体语言中的构成与布局,是设计的灵魂;而设计在构成上的严密、规范,是专业摄影所应借鉴的.

美的表达有其多样化的特点,任何一种艺术形式, 都是对美的一种释放,而只有一音之差的设计与摄影只不过是其中的某些方式.但是摄影的本质, 我想还是要忠于现实,还应该更多的体现摄影的技巧和摄影语言的运用方面.对于设计因素, 我们可以把它当作是摄影很好的朋友,很好的一种表现手法, 互为所用,互补所缺,从而创造出更多经典的作品来.