赵友萍绘画艺术

更新时间:2024-01-07 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:2450 浏览:7347

【摘 要 】自改革开放以来油画得到了空前的发展,涌现出了不少的艺术家,赵友萍正是其中表现突出的人物,她摆脱了以往女性狭窄的主题和题材,不在拘泥于过去的那种单一的或是规范性的形式,作品表现的更为神韵,自由和自信.

【关 键 词 】赵友萍 绘画 作品

赵友萍先生1932年生于北京,但她的祖籍是在黑龙江省的依兰县.1949年她考入了国立艺专(1950年改制为美术学院)美术学院绘画系并举办了个人画展,后留校任油画系第二画室主任.在校期间她先后师从徐悲鸿,吴作人,董希文等名师.大师们的悉心教诲和严谨的教学使赵友萍具有了坚实的绘画功底,对她日后的艺术创作和教学产生了重要的影响.在五十年代前叶,1949年考入美术学院的一批朝气蓬勃的学生正值高唱着“年轻的人,火热的心,跟随着前进等”.50年代的她们在俄罗斯,苏联教学模式规范下写实技术全面影响这一代人.刚刚解放,他们在澎湃、热情燃烧的生活在建设祖国的氛围中,使她们认识了新的生活之美,新的审美对象之美,新的精神世界之美,它成为了这一代人的学习和研究的审美课题.赵友萍教授又经过美院六年的培养,在教师们的细心指导下,以及自己扎实的绘画功底和丰富的色彩感觉,成为当今油画界的重镇,建国后的杰出画家,为中国的美术事业谱写出了华丽而充实的篇章.

在美术学院6年的学习生活,深刻地影响了赵友萍的人生和艺术道路,形成了她坚持现实主义的创作思想和方法,成为她艺术创作的出发点和归宿.她用真实的手法刻画对象并且在色彩写生方面研究入微,在人物方面她不放过每一个岁月洗礼的征象.在革命题材中,强烈的震撼却有超强的穿透力,观者动容,读者动心,它的意义绝非那些表象之上的娇态美眉或娇态美体的画家们所能望其项背.她对革命题材的画始终都放在最前,因为她是从那个时期走过来的,了解革命的来之不易,而且还一直鼓励年轻人多创作些革命题材的画,祖国需要人们也需要.

赵先生尤其喜欢色彩,但并不是把它作为艺术追求的目的.在生活上她是一个积极乐观的人,在绘画中她力图把生活中的真善美塑造成真善美统一的艺术品.在她的创作题材中,主要是以人物肖像为主,利用以色传神和以色抒情画出了一批动人的油画例如草原上粗犷、憨厚的藏民等.她说:“油画实在是令人倾心的一种美术形式,在表现力方面的丰富性堪与西方交响乐媲美,在色彩之美丰富方面甚至比音乐之丰富有过之,特别是油画的色彩之美所给予我们的审美满足真是难以言说的美妙”.

赵友萍教授的代表作品有《路漫漫》、《寒凝大地发春芽》、《女委员》、《鸡冠花》、《百合》、《金色野菊》、《红玫瑰》、《君子之交》、《近物》等,赵友萍教授虽然是一个写实主义油画家,但她并没有依赖物象,再现客观.她一直是在用自己的感觉来传达着内心的种种感受.她的作品体现出一种神圣,庄严的生活历程.很多人都认为不像是女性画的.赵友萍先生作为第一代经过严格学院派训练并受到苏联影响的画家,她决不像当今丰行的“模仿照片式”的“写实”画家,她非常注重绘画的精神力.她的作品在严谨造型之上有着极强的绘画表现性,她于每一局部都追求一种对“写意”的把握,笔触运用挥洒自如,十分讲究;近年来的作品更显出形式语言运用的自由与超越.作为写实艺术理想的实践者,赵先生坚持在与自然的沟通中寻求油画艺术与中华民族传统的“接轨”与发扬.她的画既有写实写生,又有虚像泼彩;既有写生色彩缤纷灿烂的生动和优雅,又有泼彩虚像的浑厚和深沉,也完整的呈现出赵友萍的个性特征.她即具有唯美、精致、温婉的女性气质,也不乏率真、大度、粗狂的阳刚气概.

从五十年代到新中国成立,再到九十年代以来的今天,绘画界发生着巨大的变化,画家们的作品也随着时代的变迁呈现出不同的语言表达方式.赵友萍从事美术教育工作四十余年,经历了半个世纪,中她被取消了作画的权利,多年来收集的素材也被消毁,后她依然拿起画笔续写着她的生命,她甚至放弃了做母亲的权利......她坚持写实主义道路并且在写实主义的基础上呈现出百花齐放的方针,她与丈夫李天祥风雨同舟六十载,一直为美术事业所奉献,他们在重要的会议上发表的论文对美术爱好者有极大的参考价值,40年对于一个艺术家来说,是短暂的人生经历中重要的一段.赵友萍在现实中扮演一个积极、踏实与不事张扬的角色,她长期思考,深入钻研,今天,当她的作品堆集在一起时,人们就会洞察其中的表达,而明白这40年的实践成果及其价值.我不敢说赵友萍的实践能够改变油画界的什么,或者引领潮流的什么.这一类话显的很虚,与实在的赵友萍没有关系,更不是她的做人目标.我只是想说,艺术繁荣必须建立在许多像赵友萍那样的艺术家身上,他们忠于绘画,寻找真切表达.40年中国艺术的发展已经证明,我们相比过去真的拥有了更多元的空间发展,个人的意义有了更重要的提升.这是时代重大的变化.只是,我们要清醒的是,在这一变化中,有赵友萍作为一个真实的艺术家,所做的奉献.