本站原创摘 要：毕业设计在高校的艺术设计专业教学过程中,无疑是非常重要的一个教学环节.就其内涵来讲具有较强的时代特征,它反映着高校的教学水平、教学目的和社会需求变化以及个性的发展.倡导艺术设计专业毕业设计的商业化,就是为了使学生提前与设计市场进行接轨.随着我国“视觉经济”的不断发展,毕业设计的商业化将是检验高校教学成果以及科研水平的一个重要指标.
关 键 词：艺术设计毕业创作商业化
中图分类号：G642文献标识码：A
文章编号：1004-4914（2010）12-105-02
一、毕业设计商业化的必要性
随着我国经济的高速发展,“视觉经济”也在随着商业化的健全而不断发展着,艺术设计无疑是受商业化影响较大的一个方面,而高校的艺术设计专业正是伴随市场化应运而生的产物.现阶段,我国高校的艺术设计专业招生情况火爆,除了专业的艺术院校以外,其它的综合类高校大部分也都设立了艺术设计专业,目的就是要培养出市场所需要的专业设计人才.
毕业设计是高校教育全部教学过程中的最后一个环节.通过毕业设计,能够训练和培养学生综合运用所学理论知识来解决实际问题的能力.艺术设计专业的特点还决定了通过毕业设计,可以提高学生在商业化约束下的实践设计水平,提高在设计中解决所遇到实际问题的能力.同时,通过毕业设计的商业化,还可以使学生对一般的艺术设计内容、具体实施的全过程有比较全面的了解,熟悉有关规范、规程、手册和工具书,为今后独立承担艺术设计打下良好的基础.对于毕业设计而言,只要设计的作品符合大众的审美观,能突出产品的特性起到更好的传播效果,就是好的作品.然而,当一些艺术设计专业的学生毕业后,一般都会遇到这样的问题：工作后公司要的都是商业化的东西,或者是产业化的东西.自己的作品一般很难完全能否符合公司的设计要求.这从侧面反映了我国高校教育在毕业设计的商业化程度上还远远不够.
对于毕业设计的商业化,国外的一些高校已经明确建议将其纳入学生的毕业考核体系当中.以澳大利亚工业设计顾问委员会就堪培拉大学设计系进行的一项调查为例,该调查认为合格艺术设计专业毕业生应当具备以下十项技能：
1.应有优秀的草图和徒手作画的能力.作为设计人员,下笔应快而流畅,而不能缓慢迟滞.这里并不要求精细的描画,但迅速地勾出轮廓并稍事渲染是必要的.关键是要快而不拘谨.
2.有很好的制作模型的技术.能使用泡沫塑料、石膏、树脂、MDF板等塑型,并了解用SLA、SLS、LOM、硅胶等快速制作模型的技巧.
3.必须掌握一种矢量绘图软件（比如FREEHAND、ILLUSTRATOR）和一种像素绘图软件（如PHOTOSHOP、PHOTOSTYLER）.
4.至少能够使用一种三维造型软件,如高级一些的如ALIAS、CATIA、I-DEAS或层次较低些的如SOLIDWORKS2000、FORM-Z、RHINO3D、3DSTUDIOMAX等.
5.二维绘图方面能使用AUTOCAD、MICROSTATION和VELLUM.
6.能够独当一面,具有优秀的表达能力及与人交往的技巧（能站在客户的角度看待问题和理解概念）,具备写作设计报告的能力（在设计细节上进行探讨并记录设计方案的决策过程）.有制造业方面的工作经验则更好.
7.在形态方面具有很好的鉴赏力,对正负空间的架构有敏锐的感受能力.
8.拿出的设计图样,从流畅的草图到细致的刻画到三维渲染一应俱全.至少有细节完备、公差尺寸精细的图稿和制作精良的模型照片.仅仅几张轮廓图是不够的.
9.对产品从设计制造到走向市场的全过程应有足够的了解.如果能在工业制造技术方面懂得更多则更好.
10.在设计流程的时间安排上要十分精确.三维渲染、制模、精细图样的绘制等应规定明确的时段.
从以上国外高校对毕业生的基本要求来看,商业化的要求在其中占了绝对的核心的位置.必须认识到,商业化的艺术设计是从商业开始的,艺术设计仅仅是一个载体,是以盈利为目的的行为,艺术设计主要任务是配合体现客户的具体要求.这并不是说艺术性不重要,而是因为起点决定了目的和手段.由此可见,对于艺术设计专业的毕业设计来说,实践性、可实现性以及商业化的程度是检验其优劣的一个重要因素.
二、如何实现毕业设计的商业化
一提到“商业化”,一般人会理解为对艺术设计的要求提高了.其实不然,商业化的设计作品其实从创作者的角度讲是少了些艺术性的发挥多了些实用性.当然,为了艺术设计本身的继承和发展,必须做一些艺术性、独立性很强的作品,但并不等于不考虑商业的介入,只是在保证艺术完整性后再做考虑.对于艺术设计专业的毕业设计来说,也可以借鉴这些创作方法.这些都能够更好地使毕业设计获得商业的进入.
具体来说,如何使高校艺术设计专业的毕业设计获得商业的介入,笔者认为可以从以下三个方面做起：
1.确定商业化的毕业设计目标和内容.毕业设计要体现艺术设计专业的教育特色,要注重综合性、实用性的设计因素.将培养基本掌握艺术设计的应用和操作以及较强的实践能力又能兼顾商业化需求的毕业学生来作为艺术设计专业的毕业设计目标.在毕业设计的内容上,应当从学生未来工作岗位的实际需求出发,切实深入商业项目,使毕业设计的内容为实际项目怎么写作,使其毕业设计不再成为“空中楼阁”.例如,对于室内设计的学生来讲,着重从一个商业化项目的设计草图到定稿,再进一步到施工预算和现场施工组织,使毕业设计的实践性内容成为学生从学校走向用人单位的稳定桥梁,让学生通过这一途径,高效、稳定地完成从高校艺术设计专业的学生过渡到项目一线负责人的转变.
2.建立“毕业设计工作室负责制”.此制度主要是为学生提供“学以致用”的机会,是要学生的毕业设计可以得到市场的认可.“毕业设计工作室负责制”是由有责任教师牵头并负责学生毕业设计的的指导和管理工作.同时,担任责任人的教师必须是在某些设计领域有较强影响力.这样有利于提高学生对于毕业设计商业化的认知,同时,也可以对工作室内其他的年轻教师起到传帮带的作用.通过责任人在设计领域的人际关系,可以使更多的具有实践经验的社会专家、学者来到学校,并且这些外聘教师可以给学生一些在其能力范围之内的商业项目,使其把所学的设计知识应用到这些项目中去.此举完全改变了以往专业教师和教师之间疏远的关系,并解决了以往外聘教师管理和教学效果难以控制的难题.例如,可以由责任教师牵头联系一些知名企业,有企业赞助冠名毕业设计作品大赛,让学生在做毕业设计的时候,首先想到的是得到商业化的认可,在商业化的条件下进行毕业设计的创作.山西省每年都要举办的高校毕业设计作品展,其中很多优秀的毕业设计作品就被赞助企业具体应用了.这样不但学生有了对商业化设计的进一步认知,还提高了学生被市场认可的成就感,企业、高校以及学生都实现了共赢.由于“毕业设计工作室”的骨干教师具有丰富的商业设计经验,使得在其指导下的毕业设计创作方向不会偏离商业化的范畴.
3.协调好学生毕业设计与毕业实习的关系.毕业设计的指导教师主要任务是指导和管理学生毕业设计的全过程,对于学生的影响力是很大的.然而,由于目前艺术设计就业市场的竞争越来越白热化,毕业生的竞争和就业意识也越来越强,导致很多学生在毕业设计的开始阶段就已经联系到了就业单位.由于就业单位本身就是商业化的机构,所以学生的毕业设计可以通过设计本单位的商业项目来完成,指导教师要和学生进行及时的沟通,协商确定毕业设计的题目以及工作量的要求.并且,当学生的毕业设计过于注重商业化而发生设计简单化概念化的时候,指导教师要及时提醒并帮助其改正,真正做到设计艺术性和商业性的合理并存.对于学生在外地实习的状况,由于教师力量分散,相对来讲对于这部分学生的毕业设计就较为难管理,为了保证对这部分学生的实时管理,充分发挥教师在毕业设计中的指导作用,应要求学生定期返校并利用现代化的通信工具,例如用网络等手段与这部分学生远距离近接触,而不能强行把学生留在校内.要实行指导教师、就业单位、学生三方面的全通道式沟通.
三、结束语
艺术设计专业的毕业设计商业化不仅仅关系到高校教学水平和科研成果,还关系到学生未来的就业率.如何提高校毕业设计环节的整体水准,培养合格的艺术设计专业毕业生,使其成为将来的优秀设计师,已经成为摆在高校面前的严峻考验.高校在艺术设计专业毕业设计环节方面提倡商业化的介入,就是希望为艺术设计专业教学工作做出有益的探索和实践.