本站原创摘 要 ：乐府研究的“音乐视角”取决于乐府艺术、乐府文学的“音乐性”.“音乐视角”的研究目的在于从音乐的角度揭示乐府文本形态的成因.“音乐视角”既包括与曲调的产生、特点、流传相关的内部音乐要素,也包括宫廷音乐建设、音乐消费风尚、音乐观念等外部音乐文化因素.乐府音乐与文学的一般关联体现在六个方面,涵盖了从乐府文学创作机制、创作过程到流传演变等各个环节.乐府“音乐视角”的学术总结,有益于“乐府学”的规范开展.
关 键 词 ：乐府文学；乐府音乐；音乐视角；内部音乐视角；外部音乐视角
中图分类号：
文献标识码：A
文章编号：1000—2731（2012）04—0052—05
“乐府”是流行于汉唐之间的音乐艺术形式,南朝刘勰、宋代郑樵、元代吴莱论乐府皆“主声”,即以音乐性规定乐府.乐府文学从属于乐府艺术综合形态,其文本生成与曲调特点、入乐要求直接相关.“音乐视角”本是乐府文学研究的必然选择,但长期以来,乐府文学被视为一般意义上的诗歌,有关主题、题材、形象、艺术特色、文学渊源和影响等成果数量众多,社会学、文学的研究视角占据了主导位置.20世纪以来,学界大力呼吁加强音乐与文学的关系研究,乐府文学研究格局得以扭转,成绩斐然.当乐府艺术、乐府文学的音乐性逐渐被揭示之时,关于乐府研究自身的学术思考和总结就很有必要了.包括乐府研究中“音乐视角”的构成要素、乐府音乐与乐府文学的一般关联、“音乐视角”在研究实践中的定位等问题的讨论,将有利于“乐府学”的规范开展.
一、“音乐视角”的认识和实践
讨论乐府文学研究的“音乐视角”,首先应明确的问题是：音乐视角的研究与音乐学研究的差别.简言之,音乐学研究以解决乐府艺术的音乐问题为目的；音乐视角的研究则以揭示乐府文本的音乐成因为目的.显然,音乐视角的研究归宿还在文学问题.但二者又存在密切关系,音乐学成果为乐府文学音乐视角的研究提供了一定的依据.
乐府音乐史上存在许多疑难问题,如“清商”概念、相和五调调式、“清商三调”“大曲”的曲式、南朝新声的“和声”位置等,但纯粹的音乐学成果并非都有助于揭示乐府文本的成因.比如,有学者从古琴学的角度,提出“平调是以徵为主”,“清、平、瑟三调原是三宫十五调,相和五调是五宫二十五个调”.但这一具有较高音乐学价值的结论,对于解决汉魏相和歌艺术的生产消费以及相和歌文本形态等问题,其意义是有限的.
“音乐视角”较之纯粹的音乐学研究更为宽泛,不仅包括音乐本体,也包括外部音乐环境,构成更具开放性的音乐文化内容.有关音乐的生产和消费,乐府制度和职能的演变,乐府艺术的功能、用途,乐府曲调的传唱和变异等音乐考察,有益于解决乐府文学的创作机制、发展方向、风格特点、文本形式、流传影响等问题.由于音乐艺术的生产和消费活动与社会生活紧密联系,因此,文化意义上的“音乐视角”实际上更接近音乐事实.
同时,“音乐视角”较之音乐学研究更具可行性.曾经立体而生动的展示于舞台上的乐府艺术,并无活态的音乐内容留存下来,这是乐府研究必然面对的现状和无可回避的困难.究竟在多大程度上可以接近那个时代的音乐艺术,可以“还原”其舞台面貌,是应该审慎回答的问题.显然,纯粹音乐本体的研究是有限的,“音乐视角”研究的文献记载相对丰富,研究空间较大.
始于20世纪30年代的乐府文学研究,已经体现出较为宽泛的“音乐视角”.朱谦之的《音乐文学史》是我国近代第一部考察音乐与文学关系的专著.第五章“乐府”指出：“两晋之嵇康、陆机、傅玄、石崇、陶潜,宋之谢灵运、谢惠连、颜延之、鲍照、汤惠休,齐之王融、谢朓、沈约,他们的作品等可歌唱的很多”.对乐府可歌唱的事实的强调,实际上是树立“音乐视角”的前提和基础.
任半塘《唐声诗》研究唐代齐言歌辞,相当于郭茂倩《乐府诗集》中的“近代曲辞”.其思路和目的是从文献记载和文本形式判断歌辞入乐,这和从音乐视角分析文本成因正好相反,但所提出的声诗人乐的几项条件,与“音乐视角”有一定关联.比如,他提出,记载于《教坊记》中的曲调必是声诗无疑.这就启发我们,凡宫廷音乐文献中记载的曲调,应该是在宫廷中保存并实现了歌唱的.音乐文献的记载是曲调传唱的重要依据.
王运熙《吴声西曲的渊源》一文,基于南方民间存在历史悠久的短小歌谣这一事实,揭示吴声、西曲五言四句体式的音乐渊源；并以清商新声和汉魏相和旧曲存在音乐继承关系为论证基础,指出吴声、西曲的“一首”相当于汉魏旧曲的“一解”,从曲式的角度揭示了新声歌辞句数为四句的音乐成因.
上述曲调传唱、音乐渊源、曲式结构的“音乐视角”研究具有典范性.然而,并没有在较大范围内形成学术自觉,并没能从根本上转变社会学、文学的研究思路.
乐府文学中有相当一部分作品并没有实现演唱的直接证据,只能算作拟歌辞或拟乐府.因此,以实现演唱为规定性的歌诗视角不完全适合乐府文学研究.2005年,吴相洲正式提出“乐府学”,并规划了乐府音乐学的研究范围：一、所涉音乐体制的研究（乐府制度、乐人活动、乐人表演情况等）；二、曲调、术语的考证；三、各类乐府诗流传变化过程的描述；四、各曲调的音乐特点及其对曲辞的决定作用.其中,“音乐体制”既包括制度也包括表演主体,不够明确.曲调、术语考证的目的在于掌握曲调的音乐渊源、特点,和第四方面存在交叉重合.“乐府诗的流传变化过程”表述为“乐府曲调的流传演变”,似更切合音乐学研究.这些内容涵盖了音乐制度、音乐制作、表演主体、音乐产品、音乐流传等四个层面,乐府文学研究的“音乐视角”至此基本清晰.
二、“音乐视角”的构成要素
自20世纪30年代以来的乐府文学研究实践,以及本世纪逐渐明确的音乐文学研究思路和途径,为我们提供了总结“音乐视角”的学术资源.本文在借鉴现有成果的基础上,提出“音乐视角”的两个维度——内部音乐和外部音乐.内部音乐是指曲调自身的音乐特点及其演变,外部音乐是指外部总体的音乐文化环境.
内部音乐要素包括：曲调的音乐渊源、所属音乐类型、曲式结构、音乐风格、表演形式以及传唱和变异等.